YouTube da malas noticias a las discográficas

Noticia sobre los cambios que Google quiere implementar en las producción y consumo de música debido al avance de la IA

La plataforma de vídeos más grande del mundo, YouTube, ya está experimentada con la inteligencia artificial para clonar música, una iniciativa que ha generado controversia por parte de las discográficas, que temen por sus derechos de autor y el futuro de la industria musical en su conjunto.

YouTube y la IA

YouTube está explorando el uso de modelos de inteligencia artificial generativa para crear música. La empresa busca licenciar algunas de las canciones de las discográficas para poder entrenar a estos modelos de IA legalmente. Este no sería un paso menor, ya que implicaría un cambio crucial en cómo se produce y consume música a nivel global.

La idea de la web de vídeos de Google es que la IA pueda imitar las voces y estilos de los artistas actuales. Para lograrlo, YouTube está en conversaciones con grandes discográficas, ofreciendo sumas de dinero astronómicas para obtener los derechos necesarios.

Sin embargo, las discográficas se han tomado esto como malas noticias para su negocio. Este es un gran dilema para este tipo de empresas: por un lado, aún mantienen los derechos de autor de la música, pero por otra parte, ser vistos como adversarios del progreso tecnológico podría suponer un problema de imagen para sus marcas y sus artistas. Pero el temor a que la IA pueda reemplazar a los artistas humanos es muy importante, junto a las implicaciones éticas y económicas que conlleva.

La resistencia de la industria musical

La resistencia de las discográficas no es sorprendente. La industria musical siempre ha intentado defender con mucha fuerza su propiedad intelectual. Plataformas como la Suno y Udio, que ya se dedican a la creación de música mediante IA, ya han recibido denuncias por parte de las grandes empresas del sector.

YouTube, de acuerdo con las informaciones que han llegado a la prensa del sector, está intentando alcanzar acuerdos con artistas individuales en lugar de licencias genéricas. Así, los músicos podrían decidir qué obras pueden emplearse para entrenar a la IA, manteniendo cierto control sobre su música. A cambio, recibirán un pago único en lugar de royalties.

El futuro de la música y la IA

A pesar de los obstáculos, YouTube sigue adelante con su trabajo. Se conoce que la empresa ha probado un producto con el nombre de “Dream Track”, capaz de imitar voces y letras de artistas famosos. Ahora, YouTube busca expandir estos experimentos a nuevas herramientas y aplicaciones.

Productos como este son muy interesantes para empresas del entretenimiento online, que ya no requerirían de licenciar canciones para sus propios productos. Jugar a casinos seguros en Chile con las voces de artistas famosos es mucho más interesante, sin tener que jugar a juegos dedicados a estos mismos directamente.

El uso de IA en la música plantea preguntas importantes sobre la originalidad, los derechos de autor y el valor del talento humano. Mientras que algunos ven en la IA una oportunidad para innovar y democratizar la producción musical, otros temen que pueda desvalorizar el trabajo de los artistas y alterar fundamentalmente la industria.

En última instancia, el éxito de esta iniciativa dependerá de la capacidad de YouTube para equilibrar los intereses de los artistas, las discográficas y los consumidores. La negociación será clave, y el camino hacia una colaboración fructífera será largo y complejo.